Introduzione

1. La nascita della danza moderna

1.1. Estetica della danza fra Ottocento e Novecento - 1.2. Il balletto - 1.3. L’estetica applicata di François Delsarte - 1.4. Dal delsartismo alla danza moderna - 1.5. Ruth St. Denis e Ted Shawn - 1.6. Isadora Duncan - Conclusioni

2.1. Friedrich Nietzsche e il dio che danza - 2.2. Paul Valéry: la danza come corpo del senso - 2.3. Corpo e conoscenza: la prospettiva del pensiero fenomenologico - 2.4. La danza come arte del corpo simbolico - 2.5. Idee per una semiologia della danza - 2.6. Scrivere la danza

3.1. L’euritmica di Émile Jaques-Dalcroze - 3.2. Rudolf Laban: la danza pensiero-in-movimento - 3.3. Mary Wigman ovvero dell’assolutezza della danza - 3.4. Doris Humphrey: la danza come «arco fra due morti» - Conclusioni

4.1. Martha Graham - 4.2. La «modern dance» secondo John Martin e Louis Horst - 4.3. Merce Cunningham: la danza come «mandala» - 4.4. Spazio, tempo, movimento. Alwin Nikolais e la «motion»

5.1. La danza classica e il balletto - 5.2. La danza moderna - 5.3. La danza contemporanea - 5.4. Le nuove danze - 5.5. Le estetiche della transizione

6.1. Danza e televisione - 6.2. La videodanza - 6.3. Nuove tecnologie, nuovi spettacoli - 6.4. Forme della danza tecnologica - Conclusioni